Le téléphone se tient à la verticale, et c’est là que vos clients découvrent les lieux où ils iront ce week-end. Pour un restaurant ou un bar, la vidéo verticale n’est plus un bonus : c’est la vitrine. Encore faut-il qu’elle donne envie de pousser la porte.
Les trois premières secondes décident de tout
Personne n’attend la fin d’une vidéo qui commence mollement. On ouvre sur l’image la plus forte : une flamme qui monte, un cocktail qu’on verse, un couteau qui tranche. L’introduction, le logo et le contexte viennent après, ou pas du tout.
Filmer le geste, pas seulement le résultat
Un plat posé sur une table, on l’a déjà vu mille fois. Le cuisinier qui fait sauter les pâtes, le barman qui secoue le shaker, la main qui dépose la dernière herbe : c’est le mouvement qui retient le pouce.
Le son fait la moitié du travail
Le grésillement d’une poêle, les glaçons dans un verre, le brouhaha d’une salle pleine. Un son direct bien capté rend une vidéo plus vraie que n’importe quelle musique à la mode. Et pour ceux qui regardent sans le son, le cadre et le rythme doivent suffire.
Un format, une intention
- Le teaser : quelques secondes pour annoncer une nouvelle carte ou un événement.
- Le geste signature : un plat ou un cocktail emblématique, filmé comme une scène de film.
- Les coulisses : l’équipe, la mise en place, la préparation du service.
- Le lieu : la salle, la lumière, l’ambiance d’un soir.
La régularité bat le coup d’éclat
Une vidéo virale ne remplit pas une salle toute l’année. Une série tournée en une journée, déclinée sur plusieurs semaines, installe une présence et une identité. C’est ce qu’on construit avec des lieux comme Le Code Bar ou L’Antichambre.
Envie de transformer votre lieu en séquences qui donnent envie ? Parlons de votre projet.
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